Félix Curto: en el camino de la calma
Por amor al fotógrafo salmantino Félix Curto
Félix Curto (Salamanca, 1967) capta con sus imágenes la quietud, el equilibrio de una mirada, la sencillez de lo cotidiano, de lo que no se ve pero se intuye…
La cámara de Félix Curto, artista que vive y trabaja en México, te engancha a la vida desde la calma…
En enero, esta fotografía fue galardonada con el II Premio Internacional de Fotografía Contemporánea Pilar Citoler.
La obra, que fue seleccionada entre los 206 trabajos presentados, forma parte de la serie Menonitas, nacida de la convivencia de Félix Curto con los habitantes de esta comunidad, que viven en Guatraché, la Pampa argentina.
Los Menonitas moran tranquilos, a su ritmo, ajenos a la locura de las grandes ciudades, y a la de los avances tecnológicos: labran la tierra, se alimentan de los productos que ésta les da, no tienen coches, ni electricidad. Huyen de las prisas y el bullicio; una vuelta a los orígenes, meditada.
Según Pilar Citoler (Zaragoza, 1937), una de las coleccionistas privadas más importantes de España, la fotografía-retrato de Félix Curto: “Está fuera de cualquier valoración de modernidad y nos lleva a la seriedad de un clásico. Se trata de una fotografía muy limpia, exenta de todo adorno y de gran valor en sí misma dentro del género del retrato, donde también el paisaje aporta gran energía. Las imágenes de Félix Curto constituyen fragmentos vitales que reciben una fuerte influencia del cine”.
Manuel, Robert, León y Ultravox: de piedras y amores
Por amor al poeta malagueño Manuel Altolaguirre
El ciego amor no sabe de distancias…
El ciego amor no sabe de distancias
y, sin embargo, el corazón desierto
todo su espacio para mucho olvido
le da lugar para perderse a solas
entre cielos abismos y horizontes.
Cuando me quieres, al mirarme adentro,
mientras la sangre nuestra se confunde,
una redonda lejanía profunda
hace posible nuevas ilusiones.
Ser tuyo es renacerme porque logras
borrar, hundir, que se retiren todos
los espejos, los muros de mi alma.
Blancura del amor. Con cuánto fuego
se anunció tu presencia. Tengo ahora
la luz de aquel incendio y un vacío
donde esperar, donde temer tu vida.
Fin de un amor
No sé si es que cumplió ya su destino,
si alcanzó perfección o si acabado
este amor a su límite ha llegado
sin dar un paso más en su camino.
Aún le miro subir, de donde vino,
a la alta cumbre donde ha terminado
su penosa ascensión. Tal ha quedado
estático un amor tan peregrino.
No me resigno a dar la despedida
a tal altivo y firme sentimiento
que tanto impulso y luz diera a mi vida.
No es su culminación lo que lamento,
su culminar no causa la partida,
la causará, tal vez, su acabamiento.
U.S. 285 – New Mexico
Por amor al poeta zamorano León Felipe
como el agua que duerme en la alberca …
y yo llegué a ti
como llega
hasta el agua que duerme
la piedra.
como en ondas el agua que duerme se quiebra
cuando
llega
a turbar su remanso dormida
la piedra.
y piedra quiero ser, pero piedra
blanda de sal
que al llegar a ti se disuelva
y en tu cuerpo se quede
y sea
como una levadura de tu carne
y como el hierro de la sangre en tus venas.
Y en tu alma deje una sed infinita
de amarlo todo … y una sed de belleza
insaciable…
eterna…
El silencio también es imagen, poesía, palabra, pintura, música…
Por amor al fotógrafo Manuel Vilariño
Calabaza (2005), de la colección Instante amarillo, de Manuel Vilariño
El fotógrafo coruñés Manuel Vilariño, Premio Nacional de Fotografía 2007, se define como un poeta del silencio. Su obra se mueve entre el silencio y la soledad, ya que el arte es configurar silencios. Trabajo con el territorio de lo imaginario a través de la fotografía y la poesía.
Por amor al poeta valenciano Jaime Siles
Ritornello
“Nada hay en mí, sino esos horizontes
Que alguien dormido contempla desde un mar:
Desde otro mar, que acaso ya no existe.”
Música del agua
El espacio
-debajo del espacio-
es la forma del agua
en Chantilly.
No tú, ni tu memoria.
Sólo el nombre
que tu lenguaje escribe
en tu silencio:
un idioma de agua
más allá de los signos
Sin
Sin signos.
Sin idioma.
Sin final.
Tal cual a ti
en ti
nada te cambia.
Lo anterior a tu voz,
eso es el mundo.
Por amor al pintor chileno -artista plástico y visual- Ciro Beltrán
Azul, de Ciro Beltrán
Naranja, de Ciro Beltrán
Por amor a la música del silencio
Angels, de Enya
Sound of silence, de Simon & Garfunkel
Ave María, de Sarah Brightman
Loreena McKennitt
Pink Floyd
“99 Cents II, Diptych”, de Andreas Gursky: la fotografía mejor vendida
Por amor a Andreas Gursky
El 7 de febrero de 2007, en una subasta realizada en Sotheby’s, Londres, 99 Cents II, Diptych, del prestigioso fotógrafo alemán Andreas Gursky, se subió al podio campeón como la fotografía más cara de la historia; 3.329.053 millones de dólares fue lo que se abonó por la imagen del supermercado de Gursky.
Una cifra más que desorbitada para una fotografía, además, retocada digitalmente.
PHotoEspaña 2008: tu lugar de encuentro con la fotografía
Por amor a PHotoEspaña 2008
Madrid acogerá, desde el 4 de junio hasta el 27 de julio, en 61 espacios de luz, el mayor festival de fotografía de España: PHotoEspaña 2008.
PHotoEspaña piensa en ti. Podrás disfrutar del arte de la fotografía, a lo grande: 69 exposiciones repartidas por museos, salas de exposiciones, galerías y centros de arte.
El tema elegido para esta undécima edición de PHotoEspaña: el lugar.
No dejes pasar por alto esta cita con lo más granado de las instantáneas artísticas: te pasearás por las imágenes de la fotografía topográfica contemporánea, por la de los grandes maestros, y más, mucho más.
PHotoEspaña 2008: tu lugar de encuentro con la fotografía para los dos próximos meses…No lo olvides.
Gregory Colbert: la magia de la vida… Y los remolinos musicales de Francisco Céspedes
Por amor al fotógrafo Gregory Colbert
La magia de la vida sería, por fin, vivir en armonía….
Por amor al músico Francisco Céspedes
Vida loca
Nadie como tú
Contigo en la distancia
Remolino
“Eso era amor”, de Ángel González “Territorios paralelos”, de Liliana Khoury “Trolley-New Orleans”, de Robert Frank
Por amor al poeta Ángel González
Le comenté:
-Me entusiasman tus ojos.
Y ella dijo:
-¿Te gustan solos o con rimel?
-Grandes,
respondí sin dudar.
Y también sin dudar
me los dejó en un plato y se fue a tientas.
Por amor a la artista plástica Liliana Khoury
Por amor al fotógrafo Robert Frank
La revolución en la fotografía: Tina Modotti
Por amor a Tina Modotti
Tina Modotti: italiana de nacimiento (Undine,1896 - México,1942) y mexicana de corazón. Vivió y fotografió la revolución, a los más necesitados, a los asfixiados, a los desprotegidos.
Tina Modotti utilizó sus imágenes para defender la libertad y rechazar la intolerancia. La suya es una fotografía documental que huye de lo subjetivo para hacerle un guiño a la realidad haciéndose acompañar de la luz y una mirada aguda. Pasión versus naturalidad: imágenes que hablan por sí mismas.
Tina Modotti, una mujer, una artista que supo dar un salto en el tiempo para adelantarlo y adelantarse a una sociedad caduca y anquilosada en prejuicios del qué dirán; a una sociedad clasista e insaciable de poder, la que a ella tuvo que andar. De vivir en el siglo XXI no daría abasto….
Mujer con olla, 1926
Elisa, 1924
Martillo, hoz y sombrero, 1928
Tina Modotti, hermana, no duermes, no, no duermes.
Tal vez tu corazón oye crecer la rosa
De ayer, la última rosa de ayer, la nueva rosa.
Descalza dulcemente hermana.
Pablo Neruda
“Ashes and snow”, de Gregory Colbert: de México a Brasil
Por amor a México
Más de 8 millones de personas han visitado en el Museo Nómada -museo que se hizo con bambú y que se colocó en la plaza del Zócalo de México- Ashes and snow, del fotógrafo canadiense Gregrory Colbert.
La exposición se inauguró el pasado 19 de enero y cerró sus puertas este domingo 27 de abril, con él éxito de público pegado en sus largas colas; horas tenían que esperar antes de poder entrar para disfrutar de las 53 imágenes y los 3 vídeos de Ashes and snow.
Las imágenes del equilibrio entre el hombre y la naturaleza viajan en estos momentos camino de Río de Janeiro, donde, seguro, volverán a triunfar. 
Una fotografía de Misha Gordin y un poema de Pedro Salinas
Por amor al fotógrafo ruso Misha Gordin
Por amor al poeta madrileño Pedro Salinas
Pensarte es tenerte
¡Cómo me dejas que te piense!
Pensar en ti no lo hago solo, yo.
Pensar en ti es tenerte,
como el desnudo cuerpo ante los besos,
toda ante mí, entregada.
Siento cómo te das a mi memoria,
cómo te rindes al pensar ardiente,
tu gran consentimiento en la distancia,
y más que consentir, más que entregarte,
me ayudas, vienes hasta mí, me enseñas
recuerdos en escorzo, me haces señas
con las delicias, vivas, del pasado,
invitándome.
Me dices desde allá
que hagamos lo que quiero
-unirnos- al pensarte,
y entramos por el beso que me abres,
y pensamos en ti, los dos, yo solo.
